En el Teatro Casa E Borrero se presentará el 7, 8, 14 y 15 de diciembre la obra “Nacidas para hacer Dragma (el crimen)”, escrita y dirigida por Juan Tarquino y Javier Piracún y protagonizada las drags queens colombianas Lesley Wolf, Scarlett Santino, Mindy Fire y Aquarella Deelicious.
En una unión de amistad y años de trabajo, Tarquino y Piracún escribieron un thriller policiaco, lleno de suspenso, comedia y arte drag, al que le dio vida un equipo de trabajo impecable de 12 actores y bailarines. En el montaje, que se llevó a cabo en tiempo récord de un mes, todes aportaron para que el resultado deleitara a les espectadores.
Esta es una obra maravillosa que hace parte de la reivindicación del arte queer. En este caso, “Nacidas para hacer Dragma” irrumpe en la idea de que el drag está directamente relacionado con la vida nocturna y los bares, para demostrarnos y presentarnos que el arte drag puede habitar cualquier espacio.
Hablamos con los escritores de la obra y las protagonistas para saber más sobre el detrás de escena e invitar a todas las personas a reírse, cantar, bailar y adivinar quién asesinó a unos de sus personajes en el Teatro Casa E Borrero los próximos dos miércoles y jueves de diciembre.
La boletas se pueden conseguir en la página web de eTicketaBlanca.
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¿Cómo surge la idea de hacer ‘Nacida para hacer dragma’?
Juan Tarquino:
Nosotros venimos de “El Poder de las Musas” que es una propuesta que nos sirvió como excusa para generar una idea y una consciencia sobre probarnos a nosotros mismos que podemos hacer otro tipo de cosas además de habitar la fiesta, la noche o los distintos eventos donde las drags sirven como host.
Yo quise unir no solamente mi profesión como escritor, director y actor de hace 23 años, sino también lo que está pasando ahora con mi vida profesional y se me ocurrió eso: montar un show que fuera una excusa para hacer performance de drags pero contando una historia con toques de obra de teatro.
Así nace “El Poder De Las Musas”. Llegamos al Teatro Casa E, Alejandra Borrero conoce el espectáculo, comienzo a presentarme también con “Marica Varieté diiversa” y, poco a poco, se van vinculando otras drags y me hacen el ofrecimiento de montar otra obra.
Yo si quiero dejar muy en claro que con “Nacidas para hacer Dragma” me interesaba mucho contar una historia que no fuera muy común en lo que se cuenta cuando se pone a drags a interpretar. Quería llevar la situación a otro punto, entonces me uno con Javi, le propongo un par de ideas. Él me bota esta idea de que tenga que ver con un crimen, con una investigación, me sumo a esta idea y empezamos a escribir los dos.
El recibimiento por parte de los bailarines y las personas que hacen drag fue muy positivo. Queríamos generar eso, una historia no lineal, que jugáramos mucho con el tiempo y creo que nos lo entendieron muy bien.
Javier Piracún:
Juan, específicamente, recibe la invitación de Casa E Borrero, que ha empezado a abrir este espacio para que se visibilice y se trabaje, desde otras perspectivas, el arte teatral. De allí, empezamos a revisar qué había hasta ese momento y cómo podíamos juntar una cantidad de lenguajes que son muy distintos pero que no son imposibles de unir y nos damos a la tarea de escribir una historia.
Lo importante o lo particular de esta apuesta es que hay una dramaturgia. Normalmente uno está acostumbrado a ver los shows de drags como shows sueltos, pero en este caso la intención era crear un hilo dramático, que une de principio a fin.
Surge la idea de ponerle a esto una historia tipo thriller policiaco, que nos dé un revés y una manera distinta de contar historias. Yo insisto en cómo el arte drag se transforma y sale de un espacio como es un bar, donde estamos acostumbrados a verlo; ahora lo ponemos en un escenario, con una dramaturgia y con un thriller policiaco… Ahí hay una mezcla muy interesante y fue lo que surgió.
Ya sabíamos qué queríamos y a quiénes queríamos que hicieran parte. Entonces, íbamos escribiendo también desde ahí para sacarle lo mejor a cada uno desde su quehacer profesional. Es clave mencionar que al momento de hacer el montaje, cada uno le fue aportando a la obra.
Estamos en un momento de auge y la visibilización del arte drag. Por ende, presentar una obra así implica muchos retos…
Piracún:
Sería muy lindo que esto no fuera un auge, porque un auge es circunstancial, pareciera que fuera un momento y ya. Ojalá esto se mantuviera en el tiempo.
Las implicaciones de presentar esta obra tienen que ver también con una transformación de ver lo que hay en escena, con lo que percibimos o con lo que queremos ver.
Hay un público que nosotros ubicamos que no se siente reflejado con lo que ve en la sala de teatro, pero que aún así le gusta teatro y puede ir a gozarse un show o unas drags y una dramaturgia.
No estamos trabajando para un nicho específico, como sería en este caso la comunidad LGBTIQA+, pero afortunadamente sucede que este nicho acoge y jala a muchas otras personas. Ahí está el reto.
La gente que ya está cautivada, está cautivada. El que se enamoró, se enamoró, pero el que trajeron, el que nunca había venido… Ahí esta el reto en la gente que le tiene incluso cierta distancia a cualquier cosa que le sepa a ‘homosexual’.
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Tarquino:
Siento que esta obra hace parte de lo que se está escribiendo en la historia del arte queer o del performance diverso. Yo no voy a decir que somos las primeras personas que llevan el drag al teatro en Colombia, pero sí siento que al menos como director, como actor, como artista es mi pelea, es mi lucha y es el siguiente paso que yo quiero dar.
Después de la pandemia, de haber participado en un reality y de haber trabajado con varias marcas internacionales, siento que esa mi pelea y mi meta: llevar el drag a otros espacios, habitar otros espacios, normalizarlo y a hacerlo un poco más común con esa puntualidad que tiene el arte drag.
Juan, vienes de una trayectoria de trabajo con Mindy Fire, Aquarella Deelicious y Scarlett Santino. ¿Cómo fue trabajar nuevamente con ellas en este proyecto?
Tarquino:
Scarlett, Mindy, Aquarella y yo venimos trabajando hace más o menos cuatro años y si hay una complicidad muy bonita porque por fin entendimos que esto no se trata de competir, sino de construir.
Esta es la mentalidad por la que venimos luchando todas las personas que hacemos drag en este país, porque necesitamos, nos urge, estamos hambrientas de que el arte drag crezca en un país tan particular como Colombia y que esto pase no individualmente, sino en conjunto. Creo que este es también uno de los objetivos que nos hemos puesto.
Tenemos muy buena comunicación. Somos capaces de montar shows de una manera muy rápida y muy juiciosa porque ya nos conocemos, sabemos las capacidades, habilidades y dificultades de cada uno. Entonces eso nos permite, no solo crear rápidamente, sino entendernos muy bien en escena.
¿Cómo fue recibir el guión de ‘Nacidas para hacer Dragma' y darle vida a su personaje?
Scarlett Santino:
Nosotros veníamos de una maratón teatral que se llamaba “El Poder de las Musas”, ahí mi personaje era la tonta y la chistosa de la obra. Con este guión me entregan un personaje que es la mamá del novio, una mujer súper recatada y villana de telenovela. Algo muy antagónico a lo que venía haciendo.
Es un reto muy grande. Empiezo a desarrollar el personaje, a ver referente, qué pasa con las villanas de las telenovelas, cómo actúan las tías, las mamás, cómo son los manierismos, cómo se visten, cómo se peinan… Realmente, siento que mi personaje lo he estudiado del pelo hasta el tacón.
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Mindy Fire:
Siempre que uno recibe un guión por primera vez es complejo, uno se empieza a imaginar y a ponerse en el papel a ver hacia dónde va. Me pareció chévere que hayan sido personajes muy opuestos.
En la otra obra yo era la conciencia, la que los regañaba y los ponía a todos un poco en cintura. Acá soy la gomelita que no le importa lo que estén haciendo los otros. Me ha gustado ese contraste, pero también es un reto. Por ejemplo, ser sencilla y mojigata pero al mismo tiempo proyectar la voz en el escenario.
Aquearella Deelicius:
Ha sido un proceso colectivo. Así como toda obra tiene su nivel de complejidad. Por un lado, fue sencillo al momento de poder crear con las personas con las que ya estoy acostumbrada a trabajar y porque también ya había estado en Casa Ensamble dos veces.
Por otro lado, ha sido de mucha dedicación, mucha disciplina, mucha lectura, de mucho ensayo. Hemos puesto todo nuestro amor, todo nuestro empeño y todo nuestro talento a disposición de esta obra tan maravillosa.
¿Por qué las personas deberían venir a ver esta obra?
Scarlett Santino:
Siento que es una historia muy chévere que yo no he tenido en el panorama del teatro. Además, está chévere porque es una obra hecha por personas diversas: el tener a cuatro drag queens en primera plana, protagonizando esto.
Siento que todas las personas lo necesitan. La familia lo necesita, los amigos lo necesitan porque el drag y el arte nos une en estos lazos. Muchos hemos sanado lazos con el hecho de que nuestras familias vienen al teatro a vernos, nuestros amigos vienen y se reconcilia la idea de que el drag es solo en el bar y en lo nocturno. Cuando vienen a vernos y ya están acá, se dan cuenta y dicen “wow son artistas”.
Mindy Fire:
Yo creo que la gente debería venir a ver “Nacidas para hacer Dragma” porque es una propuesta diferente, mucho más teatral y que tiene una historia. Realmente venir a ver una obra de teatro pero con drags y con un elenco totalmente diverso eso es súper chévere.
Creo que es una experiencia bastante interesante ver esta obra que, además, es muy interactiva. Hay que descubrir un crimen y parte de eso depende de la gente, entonces está muy chévere que vengan y nos ayuden a descubrir quién lo mató. Vale la pena venir a divertirse un rato, a ver las drags, a ver drama y reírse.
Aquarella Deelicious:
Somos unas caras diferentes que le estamos dando una frescura al teatro aquí en Bogotá. Esta es una propuesta totalmente diferente, bastante divertida y el teatro es el mejor plan para hacer lo que tu quieras: para levantar, para la primera cita, para pedir disculpas, un after de una cena.
Lo que sea, el teatro siempre va a ser un buen plan y en este caso disfrutando de tanto talento que irradiamos en toda la tarima se asegura una muy buena experiencia junto a nosotras.
Lesley Wolf:
La gente debería venir a ver “Nacidas para hacer Dragma” porque es una historia muy divertida, muy entretenida. Es una historia que permite demostrarnos a nosotros como artistas que somos capaces de hacer muchas cosas y me incluyo ahí, pero, sobre todo, es muy bonito ver el proceso de Aquarella, Mindy y Scarlett dándose cuenta de que pueden hacer otras cosas además de todo lo que ya hacen.
Entonces ser testigo de esos procesos es muy bonito y esa es una sensación que pueden tener las personas que vayan a ver la obra. Además, se va a encontrar un repertorio musical súper increíble que apunta a todas las generaciones, unos bailarines impresionantes, un protagonista que es Javier Piracún con una experticia como actor de tantos y tantos años.
También deberían venir, no solamente porque se vayan a divertir, sino también porque hay que apoyar el arte diverso en cualquier espacio que tenga cabida.
Te invitamos a asistir a esta obra de teatro con tus amigues, pareja(s) o familia para apoyar el drag y, también, para pasar un buen momento, divertido, ameno y lleno de risas y aplausos.
